Dernier épisode paru de la " Compilation of Final Fantasy VII ", Crisis Core -Final Fantasy VII- est en fait l’épisode le plus ancien dans l’ordre chronologique de l’histoire. On revient ici sur un personnage trop laissé pour compte dans Final Fantasy VII, alors qu’il s’agit surement du plus important du Background de la Compilation, Zack Fair.

Souvenez-vous de Final Fantasy VII (attention SPOILER !!), on apprenais en plein milieu du jeu que Cloud, Monsieur le soit-disant " Ex-Soldat ", avait en fait " piqué " ses souvenirs à son meilleur ami, Zack. Il n’était qu’un sous-fifre de la Shinra, alors que Zack avait atteint le rang de Première Classe, ce rang tant convoité par Cloud. Mais, les deux personnages se sont liés d’amitié, d’une amitié inébranlable, pure. Cependant, de nombreux évenements vinrent chambouler nos deux compères, qui se virent séparer par la mort. Cloud, alors fragile mentalement, reprend mot pour mot les dernières paroles de Zack, et devient son " héritage vivant ". Bon, la suite on la connait, mais on ne sait finalement que très peu de choses sur les évenements anterieurs à Final Fantasy VII. C’est là qu’arrive pour nous éclairer Crisis Core -Final Fantasy VII-, qui se déroule sept ans en arrière et qui nous met dans la peau de Zack, jeune et récent Deuxième Classe du SOLDAT.

Le plus troublant quand on commence le jeu, c’est de savoir qu’on connaît déjà la fin, et donc de se demander " quel interêt j’ai à jouer à un jeu dont je sais déjà quelle sera la conclusion ? ", et bien, contrairement à ce que l’on pourrait penser, le jeu nous dévoilera de nombreuses et bonnes surprises durant son déroulement, et l’apréhension que l’on avait au début du jeu s’estompera. Zack sera amené à affronter des situations compliqués et le joueur assistera à son évolution tout au long du jeu. Autre personnage principal qui changera du tout au tout : Sephiroth. Comment sa descente aux enfers a commencée et qu’est-ce qu’il l’a ammené à devenir cet exemple de cruauté que l’on connaît tous, alors que celui-ci était le Première Classe le plus puissant et le plus reconnu de la Shinra ? Tout ceci est à découvrir dans Crisis Core –Final Fantasy VII-.

Comme tout le monde le sait, Final Fantasy VII était à l’origine destiné à être un jeu " unique ", se suffisant à lui-même, et n’ayant pas besoin de suite, comme tous les Final Fantasy à cette époque. Mais le succès du jeu fût tel que quelques années plus tard, il fût décidé de créer toute une série de jeu reprenant l’Univers de Final Fantasy VII. Mais, le scandale arriva. Les différents épisodes fûrent montrés du doigts, et beaucoup considèrent (à tort généralement), qu’elle dénature le jeu d’origine, à cause notamment du style " Nomuraesque " beaucoup trop présent et du Background pas toujours respecté. Crisis Core –Final Fantasy VII- n’échappe pas à la règle, et on voit donc les protagonistes défier les lois de la pesanteur, prendre des positions stylés à tout bout de champs, etc. En soit, on commence à y être habitué, et, pour moi, la " Nomura’s Touch " n’est pas franchement " à vomir " (au contraire même !), mais il est vrai que ça se ressent un peu trop, et que à la longue, ça commence à être lassant. Quant à la fidélité au jeu original, le soft est plutôt respectueux, même si quelques passages ont été modifiés, et qu’on a les habituels personnages-sortis-de-nul-part-mais-super-important (du genre " Ouah ! Angeal le mentor de Zack, c’était lui qu’avait la Buster Sword ! "). Niveau Graphismes, le soft est une tuerie pour la PSP. Légèrement supérieur à Final Fantasy X, le soft offre des animations sublimes, bien que les décors paraissent beaucoup trop vide. Les animations du visage sont, comme d’habitude avec Square-Enix, magnifiquement bien rendus, ce qui fait que l’on regrette lorsque qu’ils repassent au visuel " In Game " en pleine phase narrative, frustrant. Quant au cinématiques, elles reprennent le moteur graphique de Advent Children, et sont donc ce qu’il ce fait de mieux en animation 3D. La bande-sonore est signée Takeharu Ishimoto (Compositeur notemment de Dissidia –Final Fantasy- et The World Ends With You), qui nous livre des musiques rythmées, certaines plus mélancoliques et d’assez bonnes réorchestrations. Quoi qu’il en soit, elle colle généralement au moment.

Le jeu est un Action-RPG proche de Kingdom Hearts. On ressent le manque de liberté et la linéarité du soft, en effet, celui-ci n’est qu’un amas de couloir amenant à un endroit ou un autre. Pas de Map, pas de retour en arrière, bref, on sent que le jeu se contente d’aller en ligne droite du début jusqu’à la fin, et c’est frachement dommage. Le système de combat tourne autour d’une roue, appelée OCN, qui tourne en permanence. En fonction des portraits qui s’affiche, cette roue nous accorde divers bonus. Mais ce n’est pas tout ! Elle permet aussi d’activer les Limites, qui se déclenchent lorque trois visages identiques sont alignés. Ces limites sont donc des attaques spéciales qui infligent de lourds dégâts à l’ennemi, ou qui renforcent les stats de Zack. Les chiffres, eux, servent à faire monter de niveau les Matérias ou même Zack. En ce qui concerne les niveaux, ont peux penser que c’est totalement aléatoire, et qu’ont peu très bien commencer le jeu au lvl 99 ou rester au lvl 1 tout au long du jeu, mais en réalité, il y a tout de même une jauge d’XP invisible qui se remplit, et à mesure qu’elle se remplit, les chances de monter de niveau sont plus grandes. Quant au Matérias, on peux les fusionner entre elles pour créer de nouvelles Matérias plus puissantes. Les combats sont donc en temps réel et non au tour par tour. On bouge Zack avec le stick analogique, on séléctionne les différentes capacités avec la croix directionelle, et on active avec Croix, rien de bien compliqué en ce qui concerne les monstres apparaissant aléatoirement (il suffit généralement de bourriner sur Croix), mais cela se complique lorsque les Boss arrivent, qui tranchent vraiment avec l’IA peux performantes des monstres lambdas. Les missions sont plus ou moins intéressantes, surtout celle qui rapporte des items important, comme les invocations ou autres, elles auraient pu être un minimum scénarisées, et surtout moins lassantes. Le jeu est plutôt facile et vite emballé, et c’est pas vraiment le New Game + qui nous donne envie de replonger dedans.

Gameplay  Un système de combat riche, malheureusement, on se contente généralement de bourriner dans tous les sens. La fusions de Matérias offre de nombreuses possibilités, et c’est franchement pas plus mal. On regrette la linéarité omniprésente du soft.

17/20

Graphismes  Impressionnant pour de la PSP, surtout au niveau des visages, bien que les PNJ et les décors auraient pu être bien plus détaillés. On regrette l'effet "d'escalier", du à l'aliasing ultra-présent sur le support. Les cinématiques sont sublimes.

17/20

Scénario  On sent l’envie d’apporter un vrai plus à Final Fantasy VII, et c’est un régal. Des précisions sur le Projet JENOVA, sur l’histoire de Zack ou Sephiroth, on prend le rythme, et on a envie de savoir la fin. Mais, les détracteurs y verront surement une suite pour faire du fric (et ils n’ont pas tout à fait tord…).

16/20

Musique  Ishimoto nous livre un travail propre et soigné, mais les compositions ne resteront pas gravés, dommage.

16/20

Durée de Vie  Une vingtaine d’heures de jeu pour l’histoire, c’est plutôt pas mal pour un Action-RPG, le double (voir le triple) avec les quêtes annexes, mais elles sont plutôt futiles, tout comme le New Game + limité.

12/20

Dans son ensemble, un bon titre, mais qui souffre de la comparaison avec Final Fantasy VII, de son appartenance à la Compilation et de l’aspect « Testuya Nomura » trop présent. A déconseiller aux détracteurs des softs Square-Enix, les nouveaux venus et les amateurs de gros fan-service seront aux anges.

15/20

S’il y a un jeu auquel Square-Enix tient plus que tout au monde, c’est bien Final Fantasy VII. Fort du succès qu’à eu la suite cinématographique du jeu, Advent Children, voilà que la firme remet ce film au goût du jour, quatre ans après sa sortie initiale. Mais, est-ce que ce nouveau film, nommé Final Fantasy VII : Advent Children Complete, est indispensable à tous fans, ou n’est-il qu’un simple Director’s Cut sans saveur ?

Je ne raconterais pas dans cette critique « l’histoire » du développement du film, étant donné que je l’ai déjà fait dans mon ancien dossier, je passe directement au film lui-même. Alors qu’à l’époque de la sortie de Advent Children, en 2005, le film était une véritable claque graphique, aujourd’hui, c’est carrément une orgie visuelle ! Il faut savoir que le film a été pratiquement INTEGRALEMENT retravaillé, que ce soit de petit détails à des scènes déjà vues, comme l’ajout de poussière sur les vêtements et autres blessures, d’autres scènes qui ont gagnées en longueur, de scènes exclusives, et même des scènes qui ont été retirés du film pour être remplacés par de nouvelles ! Car le film ne gagne pas trente minutes de contenu, mais bien trente minutes de longueur ! Certains passages gagnent donc en intérêt, et permettent de mieux comprendre la trame globale du film. Mais le point le plus remarquable du film, c’est que Square-Enix ne s’est pas contenté de nous remettre la même chose juste en HD, non, chez Square-Enix, on voit grand ! Et en conséquence, une bonne partie du film a été remanié pour paraître encore plus beau ! Les détails sont plus visibles, les effets d’ombres et de lumières plus marqués, et les effets graphiques plus jolis. On peut cependant remarquer que les scènes ajoutés sont legerement plus fluides que le reste, même si le tout à gagné en fluidité et lisibilité.

Les nouveautés apportent un réel plus à l’histoire. Pas mal de zones d’ombres s’éclaircissent avec ces ajouts. Par exemple, la discution entre Rufus et Cloud, alors qu’avant il fallait vraiment avoir joué au jeu pour la comprendre, là, presque tout est explicite, dit clairement. Certains personnages gagnent en présence, tel que Rude et Reno, mais surtout Denzel. Alors qu’avant, on se demandait d’où il sortait, on connaît maintenant pourquoi il est là, et il obtient un rôle plus important dans l’histoire. Aussi, grâce au succès de Crisis Core –Final Fantasy VII-, Zack est maintenant bien plus présent qu’auparavant. Alors qu’on ne le voyait à peine et que l’amitié entre Zack et Cloud était à peine suggérée, elle devient maintenant un élément crucial de l’intrigue. Malheureusement, certains personnages restent toujours à l’état de simple figurants, tel que Barret, Nanaki et autres. Sephiroth, alors qu’il est censé être le « grand méchant », apparaît toujours aussi peu. Mais, fort heureusement, le combat de fin est rallongé, et beaucoup plus spectaculaire ! Cloud est litteralement surpassé par Sephiroth, et le final du combat est vraiment sanglant, mais l’issue reste la même, et l’affrontement se termine toujours par l’Omnislash, quoique plus beau et classe qu’avant. Quand à la troupe de Kadaj, même si elle devient plus interessante, manque toujours de charisme. L’histoire, elle, malgré les ajouts qui la rende plus sophistiquée et détaillée, reste insignifiante. Dommage.

La bande-originale reste toujours aussi extraordinaire. S’il s’agit de pratiquement la même qu’auparavant, bon nombre de morceaux ont été retouchés pour les besoins du film. En effet, celui-ci est plus long, donc les musiques doivent l’être en conséquence. Alors que certains changements s’ajoutent parfaitement et viennent sublimer les morceaux, comme par exemple pour « Sign », ceux de « Advent : One-Winged-Angel » sont vraiment douteux. Quand à la chanson du générique « Calling », elle a tout bonnement été remplacée par un nouveau morceau, « Safe and Sound », bien meilleur à mon goût.

18/20
16/20 pour le film original